十年一劍
天秤上一毫克的計量,釉與坯一毫米的距離,窯爐內1300度的轉化,每一步的精確都預示著這件寶物的不凡,但在出爐之前你不會認識它的模樣,也許是為了見證那一刻的奇光異彩,翁士傑扎根在小鎮裡十來年,與單色釉搏鬥。
單色釉是一種以金屬氧化物為著色劑,在適當的氣氛中經過一定的溫度,燒成後呈現出某種固有色彩的釉料,按在燒成溫度的高低,單色釉可分高溫和低溫單色釉兩大類,翁士傑僅憑一人之力在10餘年間不斷的探索與開拓,燒出近20種各式晶亮耀眼,嘆為觀止的高低溫單色釉瓷,在溫度控制下自然幻化的色彩,使每件作品都是獨一無二的絕品,名貴的單色釉也成了眾多名家的收藏。
單色釉的美,誘惑著翁士傑一頭栽進瑰麗的色釉世界,十餘年來孤獨的忍受台灣南部長年高溫的鐵皮屋內熱烘烘的窯爐,一片片的實驗各色釉藥,一窯窯試燒種種器型。
若要窮,燒郎紅
有人說「若要窮,燒郎紅」郎紅為清康熙年間督陶官,郎廷極監造燒制的紅釉,以其姓氏命名,郎紅色澤鮮豔釉面光亮,有「明如鏡,潤如玉,赤如血」的特徵,其色澤如初凝牛血般殷紅而又有「牛血紅」之稱,郎紅屬高溫釉所以燒製溫度要求很高,用銅發色,銅非常敏感難控,所以失敗率也高,翁士傑花費多年的時間將原本已非常難燒的郎紅,更進一步推向「飛霞郎紅」掌握住最後釉料蒸發前的一瞬,讓我們看到不可思議的畫面,其明如寶石晶亮,艷若霞光翻飛,濃縮了大自然最璀璨的一幕,極其美妙!
除郎紅外祭紅,紫鈞,紅鈞,粉青,豆青,飛青,天青,天藍,霽藍,灑藍,孔雀藍,孔雀綠,烏金,定白,汝釉,粉汝等……
每種釉色從燒成到接近完美, 所經歷的艱辛和苦難只有創作者自己能夠切身體會,色釉制作分三大步驟,配釉是其中的關鍵工序,也是翁士傑技術的核心,單色釉是在科學中產生的藝術,配方必須嚴格的按照比例下進行,釉裡含有微量的貴金屬元素,使燒成的釉面呈現各種所需的顏色,坯体經素燒後接著上釉,施釉的方法目前大致可分為浸釉,澆釉,盪釉,噴釉,吹釉和刷釉等多種方法,施釉處理不當將影響呈色效果和產品的質量,燒窯是單色釉最重要的一項,用時間和汗水一點一滴的累積經驗,十餘年來依舊探索不斷,每次都加深對單色釉微乎其微變化的認知,實驗是檢驗真理的唯一辦法,他用十多年的檢驗才慢慢地掌握窯性,氣氛和溫度的完美契合,燒製的過程壓力很大,單色釉真是個火的藝術。
色誘
燒出一件好作品可說是人造天成,燒窯分氧化,還原,成瓷三階段,不同季節的溫度和氣壓對燒窯造成不確定因素,這對翁士傑來講是個極大的考驗必須保持氣氛穩定,稍有疏忽任一環節就可能前功盡棄,燒窯和配釉互相影響,兩個條件相輔相成,開窯時懷著忐忑驚喜的心情,小心翼翼的取出碩果,紅得透亮,滿目琳琅,為了迎接可能的失敗,他已練就了足夠強大的內心,在到達成功之前,他會一直札在裡面,即使單色釉技術含量高,成本投入大,成品率低,在進入這一領域時,就已經鼓足了傾家蕩產的勇氣,堅持了十餘年,回頭一看成果豐碩,他的每件單色釉都色「誘」著眾人垂涎!