傳統與現代始終就像開創藝術的兩股浪潮，永遠相持不下，因為今日的創新可能變成明日的傳統，這是個既有趣又吊詭的矛盾，在面對木雕創作時，藝術家是否可能「逆流而上」，回溯遠古洪荒，想像一下，當人類第一次將樹枯撿拾在手上時，是什麼樣的心情？又是個什麼樣的視界呢？作者黃石元，即試圖回復到最初面對「木材」時最原始的感動，試圖刻劃「木材」在自然的年輪和人工的鋸紋相互銘刻後，所展現的歲月痕跡，雖然作品藉由「人」的形象顯示，但最終還是要回歸「木材」最原始的本質。

潛心研修老莊與佛道思想的雕刻家黃石元先生，藉由作品表達他的生活觀察與體悟，因此其作品頗具禪意，常令觀者會心一笑。

其作品多以人物為主，尤其是孩童、小沙彌等，因孩子的純真、直觀更容易觸動人心，黃先生擅長補捉人物一剎那間的神情：啊～鬆一口氣的無事、唉～無奈讀冊的小人兒、哼～神氣的驕矜樣貌…….，加上黃先生雕刻時虛實交錯，他不在衣物細節上過多雕飾，而把重點放在人物的臉部或姿態，適時的突顯主題，使欣賞者聚焦在「剎那即永恆」的心靈瞬間，觀其作品如「觀心」。